Collaborative Stitches: The Making of Vámonos Pa’l Monte

On Thursday, August 6, join us for “Collaborative Stitches: The Making of Vámonos Pa’l Monte,” with the creative team behind this Mural Arts project: lead artist Wanda Raimundi-Ortiz and costume and production designer Kristina Tollefson.

The artists will discuss the planning and considerations that go into producing their creative collaborations, with a deep behind-the-scenes dive on Vámonos Pa’l Monte, a public art and engagement project culminating this fall in Philadelphia’s Norris Square neighborhood and throughout the city. The conversation will be moderated by Nicole Calderón, founder and director of Calderón in New York City.

El jueves 6 de agosto, acompáñanos en “Puntadas colaborativas: La Creación de Vámonos Pa’l Monte,” con el equipo creativo detrás de este proyecto de Mural Arts: la artista principal, Wanda Raimundi-Ortiz, y la diseñadora de vestuario y de producción, Kristina Tollefson.

Las artistas hablarán sobre la planificación y los aspectos que hay que tener en cuenta a la hora de llevar a cabo sus colaboraciones creativas, con un análisis profundo de lo que ocurre tras bastidores en Vámonos Pa’l Monte, un proyecto de arte público y participación, que culminará este otoño en el barrio Norris Square de Filadelfia y en toda la ciudad. La conversación será moderada por Nicole Calderón, fundadora y directora de Calderón en la Ciudad de Nueva York.

This event is free and open to the public. | Este evento es gratis y está abierto al público.

Photo by Jon Kaufman. | Foto por Jon Kaufman.

More About the Participants:

Wanda Raimundi-Ortiz is an interdisciplinary visual artist whose work pulls from 17th- and 18th-century European portraiture, comic books, sketch comedy, folkloric dance, and installation to address race, bias, trauma, and healing. Her work has been featured in venues such as The Momentary, the Smithsonian National Portrait Gallery, National Museum of Women in the Arts, Museum of Arts and Design, and Museo de Arte de Puerto Rico, among many others, and her work has been covered numerous media outlets, including Art in America, ArtNews, PBS, NPR, The New York Times, and The Washington Post. She currently serves as a board member for the College Art Association where she’s committed to considering art as scholarship.

Kristina Tollefson is a theatrical costume designer and builder whose work is rooted in artistic and intellectual collaboration to support all forms of storytelling through costume and environment. She is Professor of Theatre and Resident Costume Designer at the University of Central Florida in Orlando and a proud member of United Scenic Artists 829. Her work can be viewed at tollefsondesigns.com. 

Nicole Calderón is the founder and director of Calderón, a space that champions artists and prioritizes institutional relationships and placements to make permanent, publicly accessible contributions to culture and art history. Calderón previously worked with Tina Kim Gallery in New York as managing director. She was also director at Timothy Taylor in New York, where she forecast the 2020/2021 growth of the Latinx art market by producing the gallery’s first exhibition of contemporary works by Latin diaspora artists. Calderón holds a double BA in Studio Arts and History of Art and Architecture from the University of Pittsburgh and an MFA from Kent State. She was born in San Juan, Puerto Rico and currently resides in Philadelphia.

Más información sobre las participantes:

Wanda Raimundi-Ortiz es una artista visual interdisciplinaria cuya obra se inspira en el retrato europeo de los siglos XVII y XVIII, el cómic, las escenas cortas de comedia, la danza folclórica y la instalación para abordar temas como la raza, los prejuicios, el trauma y la sanación. Su obra ha sido expuesta en espacios como The Momentary, la Galería Nacional de Retratos Smithsonian, el Museo Nacional de la Mujer en las Artes, el Museo de Artes y Diseño, el Museo Garage, Moscú, el Museo de Arte de Orlando, la Galería de Arte Corcoran, el Museo Provincial de Arte de Gyeongsangnam-do, el Museo de Arte de Puerto Rico; y en las bienales Manifesta y Performa. Su obra ha sido cubierta por numerosos medios de comunicación, entre ellos Art in America, ArtNews, PBS, NPR, The New York Times y The Washington Post. Obtuvo su Máster en Bellas Artes en Rutgers University Mason Gross School of Art y asistió a la escuela Skowhegan School of Painting and Sculpture. Actualmente es miembro de la junta directiva de College Art Association, donde se dedica a promover el arte como disciplina académica.

Kristina Tollefson es una diseñadora y confeccionista de vestuario teatral cuyo trabajo se basa en la colaboración artística e intelectual para potenciar todas las formas de narración a través del vestuario y la ambientación. Es Profesora de Teatro y Diseñadora de Vestuario Residente en la Universidad Central de Florida, en Orlando, y una orgullosa miembro del sindicato de United Scenic Artists 829. Su trabajo puede verse en: tollefsondesigns.com. 

Nicole Calderón ha dedicado su carrera a abogar por artistas de América Latina, el Caribe y sus diásporas, ampliando así el acceso a narrativas que históricamente han sido ignoradas. Nacida en San Juan (Puerto Rico), fundó Calderón, una plataforma internacional dedicada a esa misión a través de exposiciones, colaboraciones con instituciones y el discurso crítico, en colaboración con artistas, académicos, curadores y activistas. Ha conseguido que instituciones como el Pérez Art Museum Miami, El Museo del Barrio, el Museo de Arte de Newark y el Museo de Arte de Columbus realicen adquisiciones para sus colecciones, y anteriormente ocupó el cargo de Directora General en Tina Kim Gallery y Directora en Timothy Taylor, en Nueva York. A lo largo de su carrera, también ha establecido y potenciado los mercados de artistas intergeneracionales, incluyendo a Papo Colo, Danielle De Jesús, Armig Santos y Raelis Vázquez. Las obras que ha situado en colecciones de museos pueden ser vistas actualmente en el Pérez Art Museum Miami. Sus posiciones en instituciones como la Universidad de Pensilvania también han permitido llevar el arte a espacios como los entornos de salud, ampliando el acceso más allá de las paredes tradicionales de las galerías. Actualmente llama a Filadelfia su hogar.

More About Vámonos Pa’l Monte:

Vámonos Pa’l Monte is a living tribute to Puerto Rican culture, resilience, and the migration stories that shape communities across the diaspora, conceived by artist Wanda Raimundi-Ortiz, costume designer Kristina Tollefson, and Mural Arts Philadelphia. Major support for Vámonos Pa’l Monte has been provided by The Pew Center for Arts & Heritage, with additional support from the William Penn Foundation and Pennsylvania Creative Industries, powered by the Pennsylvania Council on the Arts, a state agency funded by the Commonwealth of Pennsylvania and the National Endowment for the Arts. Project partners include Taller Puertorriqueño and Norris Square Neighborhood Project.

Más información sobre Vámonos Pa’l Monte:

Vámonos Pa’l Monte es un homenaje vivo a la cultura puertorriqueña, la resiliencia y las historias de migración que dan forma a las comunidades de toda la diáspora, concebido por la artista Wanda Raimundi-Ortiz, Kristina Tollefson y Mural Arts Philadelphia. Vámonos Pa’l Monte cuenta con el apoyo principal de The Pew Center for Arts & Heritage, así como de la William Penn Foundation y el Pennsylvania Creative Industries. Entre los colaboradores del proyecto incluyen a el Taller Puertorriqueño y el Norris Square Neighborhood Project.